10 героя на Дисни, вдъхновени от хора от реалния живот, които никога не бихте очаквали, от Аладин до Покахонтас
По време на детството си обичах да ходя и да живея в света на анимационните филми на Дисни. За щастие, тематичните паркове на Дисниленд и Дисни свят ни помагат всички да се доближим до изпълнението на това желание. Но дори и този вълшебен свят има корени в реалността, тъй като много герои на Дисни са вдъхновени от хората от реалния живот. Точно така - Малката русалка Ариел, Красавицата и звярът, Животът на Аладдин, Спящата красавица Принцеса Аврора и още толкова много любими герои всъщност бяха моделирани по известни и не известни личности, които съществуват в реалния свят.
Аниматорите често използват истински хора като техен източник на вдъхновение, защото изкуството обикновено имитира живота. Например, чипът на Rescue Rangers е базиран на индийски Джоунс, докато Том Селек в Magnum PI определено беше вдъхновението за Дейл. Фрай от Футурама носи същите нишки като героя на Джеймс Дийн Старк в класическия флик Бунтовник без причина . Доста страхотно е, че наследството на някого може да живее в чисто нов герой с черти, коса и дрехи, които отекват по свой начин. Но макар някои вдъхновения в реалния живот за героите на Дисни да са очевидни, някои от тях не са, освен ако не погледнете много отблизо.
Ето някои от вдъхновенията в реалния живот за героите на Дисни, които може (или не могат) да ви изненадат.
1. Аладин, вдъхновен от Том Круз
Кой знаеше, нали? Аниматорите базираха появата на героя върху актьора „ Мисията невъзможна: Rogue Nation“ .
2. Ариел на базата на Alyssa Milano
Звездата от „ Господарки “ не го знаеше по онова време, но тя беше модел и вдъхновение за външния вид на Ариел. Актрисата разкри как разбра за това, когато се появи в шоуто на Уенди Уилямс през 2013 г. (по-горе). "Не знаех, че когато става", каза тя. «Но ме помолиха да участвам в „ Създаването на „Малката русалка“ и там излязох, че рисунката и подобието на малката русалка се основаваха на снимки от мен, когато бях по-млада. “
3. Джийнът на Аладин, вдъхновен от Робин Уилямс
Режисьорите Джон Клементс и Рон Мюскър искаха покойният комик да играе Джийн, така че те имаха аниматора Ерик Голдбърг да привлече Уилямс като джийн, за да убеди и Дисни, и Уилямс, според Los Angeles Times . Както знаем, Уилямс получи ролята и това е една от най-запомнящите му се роли.
«Робин напълно получи каква потенциална анимация да използва своите таланти», казва Голдбърг. «Ако си помислите за много анимационни гласове за историята, особено от 30-те и 40-те, много от тях бяха радио актьори. Те можеха да изразят толкова много с гласовете си. Това, което Робин имаше общо с тях, е набор от гласови акорди, които бяха 100% еластични. »
4. Лешоядите от джунглата на базата на Бийтълс
Мопските прически на лешоядите във филма определено са от класическата рок група, защото тя е била предназначена за Джон, Пол, Ринго и Джордж да огласят героите. Мениджърът на групата беше изцяло за появата, но Джон Ленън твърди, че е наложил вето на всяка вероятност това да се случи.
5. Belle, вдъхновен от писателя Шери Стоунър
Сценаристът Стоунър служи като модел за екшън на живо за Ариел в „Малката русалка“ и за модел за Бел. През 90-те години тя пише за класически шоу програми като Animaniacs и Tiny Toon Adventures .
6. Тинкърбел на базата на Маргарет Кери
От доста време се носят слухове, че моделът на Тинк е Мерилин Монро, но това не е вярно според много източници. Истинското вдъхновение за феята на пикси е Кери, който работи като модел за действие на живо за героя.
7. Чернабог от Фантазия, вдъхновен от Бела Лугоси
Този актьор, известен с играта на Дракула, също послужи за основа на злодея на Фантазия . Докато външният вид на актьора остава в героя, движенията му на живо не бяха съвсем правилни, затова аниматорът Уилфред Джаксън беше приведен на помощ.
8. Снежанка на базата на шампион на мардж
Шампион се моделира за много филми в Дисни, но първият й беше Снежанка . В един момент тя дори беше помолена да носи футболна каска, за да може аниматорите да си представят главата на Снежанка като по-голяма от средната.
9. Мащеха и певец на Пепеляшка, вдъхновена от Елеонора Одли
Тази радио актриса предостави основата и екшън на живо търси две вилиански есета на Disney: Злата мащеха на Пепеляшка и Maleficent in Sleeping Beauty . Дисни я накара да носи шапки и всичко останало.
10. Покахонта на базата на Ирен Бедард
Актрисата предостави своя глас, както и своите живи екшън движения за героя. Колко от чертите й се озоваха във филма? Е, беше достатъчно детето й да забележи. "Моята 2-годишна вече разпознава" мама "на екрана", казва Бедард за Ultimate Disney. «Брат ми дойде по целия път от Аляска до премиерата на Сентрал Парк и през цялата екранизация той постоянно ме подтикваше, защото разпознаваше моите черти.»
Тези снимки показват принцеси на Дисни с работни места в съвременния свят - и те имат толкова много смисъл
Художникът Jirka Vinse Jonatan наскоро пусна най-новата си продължаваща поредица „Real Life Disney“, като пресъздава реалистични портрети на принцесите на Disney. Резултатите бяха толкова горещи, че щяха да стопят сърцето ти.
Jirka използва комбинация от дигитално композиране, цифрово рисуване и манипулация на снимки ... или в основата мумбо джамбото на дизайна, за да оживи любимите си герои на Дисни.
Според него „Винаги съм се интересувал от дизайна на персонажи, както и от начина, по който хората изглеждат и какво ги прави уникални във външния си вид. Вдъхнових се от идеята да пресъздам тези герои, които всички познаваме и обичаме, по начин, по който бих си представял, че изглеждат така, сякаш са „по-истински“, като все още оставам донякъде верни на нереалистичните измислици в оригиналния си дизайн на персонажи. ”- MTV News
Дамите успокояват вашите тай-тай, тъй като това, което предстои да видите, определено е по- пикантно от вашите тамби педи на Том Ям. Или казано по-просто, неговият фрегински дяволски пикантен ...
15 героя на Дисни, които всъщност са позитивни за тялото
Като хилядолетна жена не бих си помислила автоматично да опиша героите на Дисни като „тяло положително.“ В продължение на десетилетия виждаме красиви принцеси с тънки фигури и бели тела, които красят нашите екрани. Но когато започнете активно да търсите позитивни герои на Дисни от любимите си филми, може просто да се изненадате колко всъщност има.
Работата е там, че светът бавно се променя и аз съм облекчен. Не само, че наскоро бяха предприети стъпки от антифеминистките портрети на жени във филмите на „Дисни“, но в сюжетните линии накрая се включват и тонове хора с различни размери, форми, цветове и стилове. Като прав размер, бяла жена, признавам привилегията, която имам по света като цяло. Знам, че повечето от телата, които виждам във филмите на Дисни, всъщност са свързани със собствените ми. Но като се замисля за много хора, на които е отказано представителство, не мога да не се почувствам повече от малко ядосан, че отне толкова време, за да се постигне напредък.
Знам, че виждаме само началото на позитивността на тялото може да се постигне и има още много работа, която трябва да се направи, за да могат всички хора да се възприемат като равни. Междувременно исках да отпразнувам някои от невероятните позитивни герои на тялото, които вече съществуват във вашите любими филми на Дисни.
1. Приказна кръстница от Пепеляшка (1950 г.)
Въпреки че приказната кръстница на Пепеляшка не е главен герой в тази класическа приказка, тя наистина играе важна роля. По същество тя е по-възрастна жена, която повечето от нас може да свързва с нечия баба или с нашата собствена. Да видиш жена, която е възможно да е над 70 години, изобразена не като злодей или хитър, а като своеобразна героиня, несъмнено е позицията на тялото. Ето за борба с възрастта, едно пръскане с приказен прах наведнъж.
2. Чеширската котка от Алиса в страната на чудесата (1951 г.)
Пеенето на песни, създаването на магия и дразненето на злите кралици е всичко за един ден работа за очарователно пълничката котка Чешир. Той несъмнено прави дело за прохладата на всички тлъсти котки по света.
3. Трите добри феи от спящата красавица (1959)
Флора, Фауна и Мериуедър летят знамето високо за позитивността на тялото, като демонстрират различната си физика. Флора беше грубо бебе, Фауна имаше изящни черти с криви бедра, а Мериуедър беше дребничка и очарователка на размерите. Прекрасно е да видите гама от красиви тела във филм, който е над 50 години.
4. Роли от 101 далматинци (1961)
Кучетата често мислят за храна и Роли от 101 далматинци не беше изключение. Той предложи леки комедии в моменти на опасност и IMO той беше най-реалистичното кученце на носилката. Израснах с далматин (на име Роли с «е») и той беше същият: апетитът му никога не свършваше. Rolly на Disney беше кученце за плакат за схващането, че няма нищо лошо в това да се насладите на добро ядене. И така, ето да се борим с шамароването на храна, по един сандвич в даден момент.
5. Мечо Пух от многото приключения на Мечо Пух (1977)
Мечо Пух беше толкова прекрасно, бръмчащо малко мече, което винаги сякаш се заблуждаваше. Имаше супер сладко малко коремче и любов към меда. Обичам този момент от филма от 1977 г., който подчертава значението на положителната инклюзивност на тялото в ежедневието. Пух е перфектен точно такъв, какъвто е, а вратата трябва да може да го настани - не обратното.
6. Урсула от малката русалка>
След като започнах да се стремя да намеря позитивни на тялото герои на Дисни, Урсула веднага се появи на ум. Тази морска вещица е тяло, което е не само уверено в собствената си кожа, но също така представя пълната си фигура, за да се обува. Разбира се, има няколко неща, които не са толкова страхотни в изобразяването й. Първата идея, че да си голям, те прави лош. Когато Урсула отива под прикритие като Ванеса в опит да саботира отношенията на Ариел и принц Ерик, тя внезапно е представена като прав размер и стройна и се представя като „добър“ персонаж.
Въпреки че тя може да се превърне в по-стройна жена, за да изглежда „по-привлекателна“ или „по-достъпна“ или нещо също толкова ужасяващо, тя никога не изглеждаше неудобно в своето тяло плюс размер. В моментите, когато оставаше дебела, тя също остана приказна.
7. Камбала от малката русалка>
Въпреки че Дисни беше малко настрана с някои аспекти на изобразяването им на Урсула, те се надиграха с BFF Flounder от Ariel. Макар и да не е научно коректна - камбалата е група видове плоски риби, но Дисни камбалата е базирана на тропическа риба - той е чудесно положително допълнение към филма с нахалните си котлети, телосложение и цялостна позитивност.
8. Мисис Потс от красотата и звяра (1991)
Подобно на кръстната кръщелница на Пепеляшка, мисис Потс се държи като пазител (от рода си) на Бел, когато е затворена в замъка на Бистър. Това, което обичам при госпожа Потс, е, че изобразяването й като чайник наистина подхожда на кривата дама, която виждаме в края на филма.
9. Г-н и госпожа Картофен глава от серията История на играчките (от 1995 г.)
Обичам как господин и госпожа Картофеният ръководител са истински защитници на позитивността и разнообразието на тялото. Техните черти на тялото непрекъснато се променят (приличат много на истинските хора) и за мен те символизират фразата (и заглавието на песента на The Mighty Boosh ) «това е, което е от значение вътре.» Погледът им може да се променя непрекъснато, но техните личности са последователни. Това е мантира, положителна за тялото, от която всеки може да се възползва, включително и тези, които обичат често да променят стила си.
10. Mulan From Mulan (1998)
Мулан беше епична положителна икона на тялото. Разбира се, тя може да бъде класифицирана като прав размер (позитивността на тялото е за всички, всички), но тя беше и все още остава привърженик на силни, атлетични жени. Нека по-често празнуваме мускулите на прасеца-убийци, нали?
11. Хаймлих от живота на бъга (1998)
Хаймлих гъсеницата е сноп радост и тотален пример за подражание. По време на филма той е недоволен от начина, по който изглежда, тъй като няма търпение да бъде пеперуда. Очаквате да го видите да излезе от пашкула си в края на филма, изглеждащ строен като циганин циганския молец, но той изненадва всички, като изскочи като абсолютно същият, но с добавяне на малка двойка крила.
След това осъзнавате, че това не е фигурата, която той е искал, а по-скоро крилата и всичко, което идва с това, че сте пеперуда. За мен това беше метафора да се вълнувам за следващия етап от живота си, а не да се вълнувам, за да може тялото му да промени формата си.
12. Lilo From Lilo & Stitch (2002)
Точно като порасналите, не всички малки момичета изглеждат (или трябва да изглеждат) еднакво и аз обичах това представяне на по-реалистично дете в Лило и Стич . Лило беше празник на всички хора с различна големина, независимо дали са възрастни или деца. Какво е по-позитивно от това?
13. Ръсел Отгоре (2009)
Ръсел от „Дисни Пиксар нагоре“ също беше фантастична емблема на многообразието в изобразяването на деца в анимационни филми. Героят му се базираше на гласовия актьор Джордан Нагай, който е японски американец, и беше блестящо да видим Ръсел да оживее като първата азиатско-американска фигура в ролята на Disney Pixar.
Можем ли да говорим за приказната коса на Мерида? Гривата ѝ лъвица беше зашеметяваща и беше такава глътка свеж въздух в сравнение с десетилетията лъскави кафяви и руси ключалки на предишните принцеси на Дисни. Плюс това, тази смела героиня имаше убийствени извивки и мило кръгло лице, което IMO я направи най-реалистичната принцеса на Дисни до момента.
15. Fairy Mary от серията Феи на Дисни (от 2008 г.)
Феята Мери е наставник и приятел на Тинкър Бел. Тя взривява ужасния стереотип, че това, че си дебел, те прави тромав или автоматично по-малко атлетичен в приказна сцена в „ Тайната на крилата“, където елегантно и изящно проявява своите красиви умения за кънки на лед.
Тези герои на Дисни са застъпници за положителното движение на тялото, но те само започват да надраскват повърхността. Може ли някой ден да има много повече!
